汪海林：内容创新助力影视行业平稳“过冬”

　　随着中国影视开放进程的加快和激烈的市场竞争,中国影视创作越来越受到各方的关注。编剧和剧本处于影视制作的源头,对行业的整体环境有着深远的影响作用。

　　“平台都在为内容打工”,这是影视行业的普遍共识。过去,屯演员、屯导演、屯IP,而现在行业内的资本却在偷偷地“跑马圈地”,直击编剧和剧本,提前屯好这些制作资源和前端的资源。

　　在社会普遍认为“编剧地位太低”的情况下,编剧早就从原来的单一编剧,转化为监制、出品人、制片人、导演。“编剧们的身份在悄悄转变”,有业内人士甚至预言:“影视圈这个时代要来了,就是编剧掌握话语权的时代要来了。”

　　为此,中国电影文学学会副会长及秘书长、著名编剧汪海林就在近期畅谈了当下影视创作中的价值取向、新媒体环境下的影视创作及中国影视产业工业化等问题。

　　影视业资本投资的“寒冬期”来了

　　无可否认,现在可以说是影视业的资本投资正处于“寒冬期”。截至2018年12月31日,2018年影视行业产生的投融资事件总计67起,相较于2017年、2016年的124起和192起,近三年影视行业发生的投融资事件总量呈逐年下降的趋势。其中2018年相较于2017年,投融资事件总量减少46%,下降幅度进一步加剧。2016年,易凯资本王冉发表过以下言论:“今天,中国的影视公司遇上了吸金捞金的花样年华,这是行业的幸运。但我们要记住,资本和阿尔法狗一样,同样是可以深度学习的,它会在各种错误和教训中逐步走向理性。因此,无论资本市场今天有多么癫狂,别以为它永远会这样。”

　　如今看来,一语成谶。

　　内容行业尤其是影视行业,其不确定性是巨大的。无论是对电影、电视剧,或者是综艺,没推出市场前没人知道观众反应,市场买不买账。所以,影视作品最终能取得的成绩变数很大。

　　如今的影视行业趋冷,一方面是观众不再一味为IP、情怀买单,一方面是资本在市场规律下开始走向理性,历史遗留问题开始显现。对此,广电总局原电视剧司副司长王卫平表示:“只有水浅了,才会暴露出问题。现在水浅了,可以更加专注的把资本投给认真做内容,对内容有见解的企业。”在他看来,过去影视行业中的乱象让资本严重影响了本身的健康秩序和环境,一方面是理性投资希望给行业带来机会,同时也能有所回报,另一方面是身在其中的从业者不负责任地打乱规整的行业秩序,现在资本冷落了,就可以专心与优质内容端进行对接。

　　放大主流声音 营造良性创作环境

　　伴随着中国影视开放进程的加快和市场竞争的加剧,现在的社会越来越多元化了,无论是表达方式还是价值观念,都呈现出多层次的形态。有时,主流声音会淹没在这些多元化的形态中。在这种情况下,行业要把主流声音放大,一方面创作出更有力量、更有可看性的作品;另一方面则要依靠社会的综合发力,由创作者、媒体平台、宣传平台等各方共同合作,营造良性的创作环境。

　　“刚开始创作的时候,我并没有有意识地去遵循什么。但是,对于创作者来说,会有一个基本要求,那就是善恶分明。慢慢地,创作多了,在遵循价值取向方面就会有自己的主动要求。有时看到价值观模糊甚至存在导向问题的作品时,我们也很着急。我能做的就是在自己的作品中,尽量把价值诉求表达出来。其实,我们创作的每一场戏,每一句对白,都体现了作品的价值观。”

　　汪海林说,目前正在和中新华文传媒投资有限公司合作新的主旋律项目《光荣之路》就是一个宣传主流价值观的项目,“在这次收集素材的过程中,我们发现的一系列的典型案例都有着共性,就是中国这些做军工的民营企业家和普通基层员工们,虽然年龄个性不一,但都有着近乎一致的特质:百折不挠的精神和报效国家的信仰”。

　　谈及此,不得不说,如今一提到“主旋律”“献礼片”,好像就让影视作品和观众拉开了距离。实际上,“主旋律”作品在内容上更要贴近现实,要真诚、真实,才能赢取观众共鸣。从近期纪念改革开放的影视作品来看,大都取得了不错的收视和口碑,特别是《大江大河》中的真实、纯粹和对信仰的追寻令观众的收看和讨论热情一度高涨。“主旋律也得是真实的,它不能假。”真诚指的是态度,真实指的是选择的题材或素材。“只要真诚地去写,它会和其他题材一样,达到一个比较高的层次。”

　　内容是王道 创新成关键

　　内容创新,至关重要。

　　在影视这个行业,没有最优秀,只有更优秀,观众口味的变化之快,需要创作者不断与时俱进的创作能力,也需要影视公司有敏锐与卓越的市场判断力。因为影视行业只有好内容还不够,播出时间、市场竞争环境、社会话题等都将影响每一部作品的市场成效。汪海林举例道,《光荣之路》项目在题材、编剧方式、技术等理念都进行了创新。

　　首先,该剧题材是军民融合,当下业内还没有此类题材的影视剧。而军民融合的话题在近十年来又尤为明显,又是国家七大战略之一,对国家及未来社会发展极其重要,与老百姓切身相关,符合国家宣传的导向范围。其次,在编剧方式上,该剧也进行了创新。这个项目围绕军民融合事业发展的核心大主题,根据不同时代不同环境,塑造了几组不同的人物,在彼此的故事背景中彼此呼应,网状交织,互为因果,全景式展示军民融合产业发展的历史进程。

　　“这次,在《光荣之路》项目的调研过程中,我们找到了很多的素材,军民融合是一个大概念,不可能只找一个案例来做,所以我想多放一些素材在里面,就用了一个全新讲述故事的结构,类似波兰著名导演基耶洛夫斯基经典电影《红白蓝》三部曲,把它们串起来,最终是4个完全没有关系的故事。这是一种创新。”汪海林说,这些年,简单的甚至简陋的叙事手法需要改变;时装剧只有家庭生活没有社会生活,亟待改变;现实主义创作风格需要回归,对于剥离生活架空生活的低幼化的创作潮流,需要反思需要改变。当下,中国电视剧亟待结构创新、叙事升级。

　　实际上,这个编剧方式之前在和其他多个制片团队合作的时候,汪海林就希望尝试,但合在推动这个创新的过程中也遇到过一些困难,“那个时候,制作方因为担心新事物有可能的风险,一直没有机会实施。2018 年初,中新传媒的制片团队找到我聊军民融合这个项目的时候,我提出了这个想法。其实中新传媒在2017年就开始了这个项目的市场调研和准备工作,对这个项目是极其重视的。因为制片方是在传媒影视行业多年的公司,也一直践行内容创新,所以一经沟通就很快理解了我的想法,希望能尝试和支持这次创新,所以双方很快形成了合作,并成立了一个极高品质的资深制片团队负责该项目的运作。这期间,中新传媒的合作伙伴——影都文化投资发展有限公司也对内容的创新给予了极大的支持,在深入了解该项目后,最快时间内作为联合出品方,委派制片人深度参与该项目的筹备”。

　　在新时代,影视行业的发展还是要体现在内容如何升级这个核心问题上。中国电视剧在新时代的发展,最急迫要提升品质,不仅是指作品,更要提升的是电视剧全行业的品质和每个从业者的品质,这不仅是全产业的转型要义,也将是中国电视剧得以持续胜出的必经之路。

　　与观众产生共鸣,回归创作本身

　　以前的影视作品,商业化和娱乐化不够。于是近年来,人们在电影类型片探索、电视剧多种题材开拓等方面作出很多努力,进步很大。但是,在取得进步的同时,也出现了“泛娱乐化”的倾向。

　　对此,有业内人士认为,有的创作者会为了娱乐而娱乐,迷失在娱乐化的创作中,从而导致对主流价值观追求的丧失。每一名编剧在创作每一部作品时都希望创新,但是把创新变成猎奇、变成哗众取宠,那就不合适了。所以要控制好这个度,特别是涉及严肃题材时,更要谨慎创作,不能“泛娱乐化”。

　　现在国内的影视剧行业发展情况很不错,是全球比较大的影视剧市场。但是由于种种原因,我国在电视剧创作方面遇到了瓶颈。互联网和新媒体的发展,对传统产业格局和创作思维的冲击非常大。

　　对影视剧创作来说,应该讲究一个健康的生态,整个国家的创作资源或者市场需求不能只瞄准“90后”,他们只是市场组成的一小部分,其他年龄阶层观众的需求不应被忽视。我们传统的影视产业不能盲目参与到这场片面的“狂欢”中去,还是要立足基本受众、不抛弃传统受众,回归创作本身。(文/杨捷)

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